في وقت يثير القلق حول تأثير التكنولوجيا على الفنون والثقافة، يركز زمالة كوليدر في مركز لينكولن للفنون الأدائية على الفرص الجديدة، مرحبًا بالفنانين المتعددي التخصصات لاستكشاف كيف يمكن أن تحول التكنولوجيا الناشئة الأداء الحي والفنون الأدائية.
إعلان عن دفعة جديدة من زملاء كوليدر
اليوم، يعلن مركز الفنون الأدائية الشهير في نيويورك عن دفعة زملاء كوليدر الثانية – مجموعة من ستة فنانين يعملون في مجالات من الواقع الافتراضي إلى الذكاء الاصطناعي إلى نظام الصوت 4DSound الغامر.
تفاؤل حول تأثير التكنولوجيا على الفنون
قالت Jordana Leigh، نائبة رئيس البرمجة في مركز لينكولن: “أحب أنهم جميعًا أشخاص مفكرون حقًا لا يفكرون فقط في [العمل] نفسه، ولكن كيف يتناسب مع محادثة أكبر في الفنون والتكنولوجيا”.
وأضافت Leigh أنها “متفائلة أبدًا” حول كيف يمكن أن تفيد التكنولوجيا الفنون. عندما سُئلت عن المخاوف الأوسع حول الذكاء الاصطناعي، ردت بأنها متحمسة للفنانين الذين يمكنهم استخدام الذكاء الاصطناعي كـ “أداة أخرى في صندوق أدواتهم، مثل خلاط للصوت أو فرشاة للطلاء”. كما اقترحت أنه بالنسبة لبعض الفنانين، “التكنولوجيا تلحق برؤيتهم، بدلاً من أن تلحق رؤيتهم بهذه التكنولوجيا”.
مشروع Dream Machine كمثال على الإمكانيات
لتوضيح بعض هذه الإمكانيات، أشارت Leigh إلى مشروع الفنون والتكنولوجيا الأخير في مركز لينكولن، Dream Machine بواسطة Nona Hendryx. من خلال استخدام مزيج من الذكاء الاصطناعي، والواقع الافتراضي، والواقع المعزز لإغراق الزوار، وخاصة الزوار من BIPOC، في بيئات أفرو-مستقبلية، قالت Leigh إن Dream Machine يظهر كيف يمكن للفن أن يساعد “الأشخاص الذين لا يرون أنفسهم في التكنولوجيا أن يبدأوا في رؤيتها – وخاصة الأشخاص السود والبنيين، وخاصة النساء السود والبنيات”.
“أعتقد أن كلما زاد عدد الأشخاص الذين يشاركون في المحادثة، زادت فرصتنا أن تكون محادثة جيدة”، أضافت.
الزملاء الجدد في كوليدر
سيواصل زملاء كوليدر الجدد، الذين تم اختيارهم من خلال عملية ترشيح، استكشاف تلك الإمكانيات. على مدار الأشهر التسعة المقبلة، سيتم توفير مساحة استوديو لهم في مركز لينكولن وOnassis ONX، بالإضافة إلى بدل مالي ودعم من موظفي مركز لينكولن.
وقالت Leigh إن زمالة كوليدر هي جزء من مجموعة أوسع من البرامج التي يسعى من خلالها مركز الفنون الأدائية لدعم الفنانين بطرق “غير تجارية”.
من الجدير بالذكر أن الزمالة لا تتطلب من الفنانين المشاركين إكمال مشروع نهائي أو تكليف. قالت Leigh إن الدفعة الأولى من زملاء كوليدر تضمنت فنانًا أكمل “خمسة أو ستة نماذج أولية” خلال البرنامج، بينما أراد آخر “استغلال هذا الوقت لتجديد النشاط، وقراءة الكثير من الكتب، والقيام بالكثير من الأبحاث، والتباطؤ” – قالت إن كلا النهجين “طرق مقبولة تمامًا لاستخدام هذه الزمالة”.
وفقًا لـ Leigh، فإن العديد من المشاريع التي ظهرت من تلك الدفعة الأولى “لا تزال تنمو”، وبعضها قد يتم عرضه في مركز لينكولن نفسه. وعلى الرغم من أن Leigh وصفت نفسها بأنها “تضاعف التركيز على التجارب القائمة على الموقع”، وخاصة تلك التي تشمل الواقع الافتراضي، والواقع المعزز، والواقع الممتد، إلا أنها اقترحت أيضًا أن زملاء كوليدر يمكن أن يساعدوا مركز لينكولن في إعادة التفكير في الطرق التي يمكن أن تصل بها إلى الجماهير عالميًا.
“لا أعتقد أننا نغلق الباب على أي شيء في الوقت الحالي”، قالت.
الزملاء الستة الجدد
إليك الزملاء الستة الجدد في كوليدر، مع أوصاف موجزة لأعمالهم:
- Cinthia Chen، فنانة متعددة التخصصات وتقنية تجمع بين الأداء، والتركيب، وتصميم العرض لاستكشاف الذاكرة، والهويات الهجينة، والمستقبل الروحي.
- Sam Rolfes، مؤدي افتراضي، وفنان، ومدير مشارك لاستوديو الأداء الافتراضي Team Rolfes، تشمل أعماله عروض التقاط الحركة، وتصميم الأزياء والطباعة، والمرئيات الموسيقية لـ Lady Gaga، وArca، وMetallica، وNetflix.
- James Allister Sprang، أول فنان مقيم في الولايات المتحدة يعمل مع نظام الصوت 4D، ينشئ تجارب غامرة تعتمد على الحواس تستكشف الخطوط الزمنية الشتات والداخل الأسود.
- Stephanie Dinkins، فنانة متعددة التخصصات ومعلمة تركز على التقنيات الناشئة، والعرق، والتواريخ المستقبلية، التي تم تسميتها مؤخرًا كواحدة من أكثر 100 شخص تأثيرًا في الذكاء الاصطناعي في مجلة Time.
- Kevin Peter He، الذي يستند إلى خلفيته في السينما، والرقص، والتحول الحضري للعمل عبر الفيلم، والأداء، ومحركات الألعاب، مستكشفًا كيف تشكل الهياكل والتقنيات السرد والتجسيد.
- Dr. Rashaad Newsome، خريج بينالي ويتني، الذي يجمع بين الكولاج، والأداء، والذكاء الاصطناعي، والروبوتات لاستكشاف التعبير الثقافي الأسود والمثلي.
